海外中國文人畫播種者          

                                                                                                                                                             李奇茂

        中國繪畫淵源流長，融匯著華夏悠久固有文化藝術的精髓。其源於南齊（謝赫）制定的中國水墨畫規範 【繪畫六法】: 【應物象形、隨類賦彩、經營位置、傳移模寫、骨法用筆及氣韻生動】。傳承至今，藝術界似仍沒有文明規範去度量中國繪畫的標準，顯見中國人的道德統思想早已長久深植在炎黃子孫的心中，而中國畫家自古以來，在創作上皆循依著六法精神，尤以筆墨的定形符號，是世界藝術家所共同認為中國繪畫的獨創性，是中國藝術在世界文化領域裏引以為傲的典範，有時也被國際藝壇認為是一種種族族群文化代表，其實這是不公平的評論，皆因未曾認識中國畫家作品的內涵，只用異類眼光看中國藝術作品的結果。我們不妨從常識上去分析和論定。應該說中國畫有極大的包容性，不同族群藝術家，大多能在我國文化背景、人文思想、藝術境界、美學哲理的修養中衍生出新興藝術創作來。觀察藝術創作，出於不同感情和不同工具當然製作出不同的風格作品。而現代用刷子的族群勢必難和一個運用毛筆的去比較文化的！

       誠然藝術是取決于自然界，大自然色彩是靠人為精神思想才能塑造藝術作品。從事中國筆墨的畫者在發洩個人生活中的思想智慧感情和內心情緒，用生命力量去塑造畫境，看得出中國的心靈反映在筆墨之間，而用刷子塑造出的藝術品是太陽光下找色彩演變衍生出薄弱的【意隨心轉】領域。世界上用刷子畫成的西方繪畫，東方人並不排斥。但國際藝壇卻無法體會中國文人透滲心靈之美的詩、書、畫一體的繪畫涵養，我們很希望西方世界能了解中國人文化藝術能永垂不朽，那是畫家讀萬卷書行萬里路，用智慧探研經營，傳承千餘年到今天，中國繪畫的精神是值得推祟的。

       中國海峽兩岸開放後，國畫家鄭百重先生多次來台辦畫展，本人在數度拜讀其作品後，深受感動、十分欣慰，在這個時代裡，他能對中國繪畫如此執著用心。他的繪畫風格個性強烈，作品【功力雄厚、氣質非凡】，並無大陸開放後常有的追求流行而感受他人。跡痕、色彩、章法、皴法、佈局等均有自已的創意，大陸封閉五十年來開放後，海內外藝事狂熱非凡，可說五花八門。在現代藝術思潮裡波濤洶湧，鄭先生仍執著於中國畫人的精神、力挽狂瀾、一本文人骨氣、志節、儒雅學養、始終背負著中華藝術精神、揮灑自如之筆浪跡天涯、潑灑彩墨，承傳中國文化。

       鄭先生從中國福建、香港、台灣、日本、美國遠渡重洋的使命就是耕耘中國繪畫，並不曾受外來文化衝擊，也未改中國人風骨和繪畫風貌，生活在藝術天地裡，不被塵世污染，更未改畫家初衷，鄭百重還是鄭百重，他一本君子筆墨、治學、謙虛，創作宏寬、執著哲理，而做人虛懷若谷，這股道地中國文人畫家風範令人欽佩。

       猶憶二○○一年陽春三月，本人曾路過洛杉磯作客，親訪鄭府，以畫會友，只見近悅遠來高朋滿座，文人雅敘、暢談藝事千秋，於海外能筆歌墨舞實大樂事，餘興未減，深夜返回獨自沉思良久。鄭先生久居外，但其藝事治學作品仍流露著中國人繪事力量，身雖在外，心卻在中國，沒有差異。證明他個人氣質表表如一，內涵修養深印在他的心上，藝壇同道均有讚譽。回攬吾國山水畫千餘年的流程，多為南宗江南煙雲、北宗江北峻拔，或南北宗混合演變，時間流過幾百年，明清時期，中國文化在經貿絲路中受外來文化衝擊，影響了中國文人，藝壇始醒覺【自然為師】【行遍千山打草稿】【萬物過眼皆為我有】，中國繪畫到此時畫家們才沒有抱著宗派的包袱。為了滿足自己心境，清末民初中國畫風如雨後春筍，畫家風格千變萬化，至民初五四運動後，新文化力量促使，中國繪畫受西洋繪畫影響甚巨，雖是流行一時，中國人氣質仍是中國人氣質，例如現代人生活中喝咖啡，品茶感受差異相大，欣賞繪畫美感也不同。

       所以，欣賞鄭先生作品如品茗茶香飄滿感受。鄭先生山水畫裡山嶺氣勢磅礡、飛瀑千丈、波濤流水、松濤雲海、雨露風雷、冬夏春秋、枯林孤寒、群芳冉冉、人物點景、佈局章法、畫詩落款用印皆有獨特風格，翻新前人形式，創見了自己符號，這就是畫家讀萬卷書行萬里路的見證，鄭百重人如其畫，在他畫裡找到中國人的精神氣質，也散發鄭百重個人感情和意境。形式筆墨和符號塑造了一個人在現代世界藝壇裡，余幸識這位藝壇朋友。雖數句祝賀卻是代表我個人的心語，中國人需要您！中國文化繪畫藝術需要您！藝壇朋友更在遠方祝福懷念您！