【台北館】12.16 - 1.21 「花鳥畫意」陳士侯創作展

February 23, 2024Carol Chang

大自然的力量，賦予花草蟲鳥靈性精神；藝術家的思想，造就萬物超越物質之美的深刻情感。陳士侯崇尚田園自然忠於寫生，常日生活裡為伍的山花、鳥蟲與瓜果躍然於畫，饒富悠然野趣，在極盡精微的重彩構圖間，仍流露文人氣質的典雅妍美。

幽居田野的陳士侯，朝夕觀察時令花卉、跟隨時節親手栽植四季蔬果。與自然相融，閒情雅致成為其藝術土壤。俯拾皆是的自然界生靈，以精雕細琢的工筆細膩刻畫，生動傳神。獨到的特寫式構圖，布局花葉團簇堆疊、俯仰橫斜，以明暗錯落營造縱深，一筆一墨凝聚著對大地的深切熱愛，展現自然界生機勃勃的美好。

陳士侯在承襲傳統文脈的同時，以貼近真切的關懷視角自成一體，建立工筆新象。期待陳士侯的花卉為您帶來自然之美的啟示，讓藝術成為冬季中的一抹暖意，於自然生息間獲得舒緩、得到滋養，感受藝術家心靈的寧靜與生命的豐盈。

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「花鳥畫意」陳士侯創作展
開幕茶會 │ 2023.12.23 下午3點
展期 │ 2023.12.16 -2024.1.21 (每日10:00 – 18:30)
地點 │ 名山藝術台北館
地址 │ 台北市仁愛路二段48-6號1樓 (近捷運東門站)

【竹科館】11.16 - 1.14 ── 品藏 ‧ 名山館藏特展

February 22, 2024Carol Chang

名山藝術以司馬遷「藏諸名山，傳之其人」為信念，將藝術文化的傳承視作畫廊工作中最重視的目標。自1989年成立迄今，以推廣優秀當代藝術作品為職志，經營橫跨前輩至新秀之藝術家。

本次展覽呈現朱德群、趙無極、吳學讓、劉國松、李君毅、于彭、翁明哲、李英皇、郭錦屏、李曜丞創作。朱德群、趙無極的原創版畫，以抽象的筆法，捕捉自然之美；吳學讓、劉國松、于彭、李君毅的現代水墨，由傳統文化出發，融合藝術家的人生經歷，為水墨創作擘劃新局；翁明哲的油畫作品，水泥刮刀留下充滿律動感的筆觸，讓風景有了不同的生命力；李英皇、郭錦屏，同樣是絹本上的當代水墨，一個朦朧靜謐，一個超現實又富有童趣；李曜丞透過雕塑，不斷尋找內心與外界的平衡，循著石材天然的紋理變化，在方寸之間構築了光的路徑和無垠的想像。

這些跨世紀、跨媒材的經典作品，皆展示著藝術家力求突破的創新精神，以創作傾訴生命裡的悸動和感受。誠摯邀請您蒞臨品藏。

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品藏 ‧ 名山館藏特展
展出藝術家：朱德群、趙無極、吳學讓、劉國松、李君毅、于彭、翁明哲、李英皇、郭錦屏、李曜丞
展期：2023.11.16 - 2024.1.14（每週一到六 10:00-18:30）
地點：名山藝術竹科館（新竹市東區工業東二路一號三樓）

李曜丞｜曖曖含光14 10×100×20cm 2023 蛇紋石、環氧樹脂、LED

【台北館】10.19 - 11.15 ── 具象抽象之間‧寫實幻想之間

November 27, 2023Carol Chang

名山藝術推出「具象與抽象之間」，呈現趙無極、朱德群、王仁傑、李君毅、翁明哲、李英皇、郭錦屏、李曜丞創作。不同世代與各異的求藝經歷，形塑形態萬千的技法與畫風，追尋對「內在自然」的探究。

華人藝術之光朱德群、趙無極於國際藝壇綻放永恆光輝，皆以版畫這個獨立的藝術形式，拓展空間、線條、色彩的美學表現。朱德群曾言「版畫、油畫等均有異曲同工之妙」，與名山藝術獨家合作的三十三款原創石版畫皆是他匠心獨運的創作，流暢線條和舞動色塊，抒懷胸中丘壑。同為法蘭西藝術院院士的趙無極，創作表現抽離形體，以中國文化豐富抽象自然的美學向度。版畫創作歷程橫跨趙無極人生近60年，銅版蝕刻、石版、絲網版等技法嫻熟，亦展現他自具象走入抒情抽象的畫風轉變。

旅居法國期間，水墨逸趣是王仁傑寄託思鄉情的表述。從東方對「山水」的哲思中，王仁傑體會對生命與自然的敬畏。抒情優美的抽象畫面，保留中國文化渾厚氣度，也蘊含來自宇宙萬物的精粹。

李君毅發揚恩師劉國松「格筆的命」理念，作畫時以軟木方印反覆拓染，拓碑般浮出底層刻板文字或圖樣。極需耐心的創作過程，李君毅視之為一種修行，一次次的蓋印，成為構築心經山水的必經之路，完美詮釋｢詩中有畫，畫中有詩｣的創作境界。

翁明哲關注自然在陽光下色彩變幻之美，「光線」是其創作靈光。水泥刀揮灑營造印象派般的筆觸肌理，以明亮色彩留住一閃即逝的片刻，反映景物的瞬間印象。

李英皇的創作體現墨韻黑白間淡泊、飄渺的美學精神。山林或文人盆景，李英皇記敘時序流轉的景象，是以物觀物而得的體會表達。郭錦屏擅長超現實表現手法，畫裡各處藏匿細膩描繪的擬人小物，象徵性地展現希望的信念，傳達自我生活的價值觀、人生觀。李曜丞透過雕塑，尋找內心與外界的平衡，循著石材天然的紋理變化，構築光的路徑和無垠的想像。

橫跨時代、穿越流派，藝行者們穿梭「形與非形」、「寫實或幻境」看似對立的兩極之間，在紛雜時代中細語心靈，深入無人踏及的靜默之境，並給予觀賞者時間、空間和色彩體現方式的多元觀點。

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具象抽象之間‧寫實幻想之間
展期│2023.10.19 - 1.115 (每日10:00 – 18:30)
地點│名山藝術台北館
地址│台北市仁愛路二段48-6號1樓 (近捷運東門站)

王仁傑 │ 陀螺-電子雞 194×130cm×2、194×25cm 油彩畫布 1997

李曜丞｜曖曖含光14 10 x 100 x 20cm 2023 蛇紋石、環氧樹脂、LED

【竹科館】9/18 - 10/13 以「山」為名：藝術與科技交錯下的當代地景

November 07, 2023Carol Chang

在科技不斷發展更新的當代社會，人類世界的進步一日千里，動見觀瞻已與機械控制密不可分，隨之而來的AI複製時代，已造成生活方式的極端改變。然而，科技帶來生產方式的急速改變，一方面加劇人類傳統生產力、環境適應力的相對弱化，另一方面，其對自然界造成的威脅破壞亦日益增加，環境污染、生態破壞的問題益形嚴重，人類與生物之間的平衡產生巨大裂痕及危機。

本策展以「山」作為大自然的原始象徵，涉及與其相關的各種環境因素如雲、水、樹、石…的附帶討論，藉由人類歷史與大自然唇齒相依的寓言隱喻，探討紙上文本或科技影像中的山水幻象，反襯末世傳說、社會賴以生存的居所理想或烏托邦精神的崩解等問題。

不論是作為一種寓言、想像或虛擬情境的符號語彙，「山水」作為一種逃避現實、隱喻現狀及寄望未來的代名詞，藝術家透過本展覽，藉由傳統筆墨或高科技的輔助工具，在不斷對話與問題交錯的共振下，重新對當代自然保護議題提出批評和省思，藉以建立更具人文思想深度的當代視覺意象及行動策略。同時，藉此探討當代環境變遷中，人類對於風景、景觀、地景或山水的多重認識與意識重構，突顯理想棲地與生態平衡之間的緊張與衝突關係。

文：白適銘（國立臺灣師範大學美術系系主任）

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以「山」為名：藝術與科技交錯下的當代地景
策展人：白適銘、劉辰岫
展出藝術家：李英皇、李英維、李怡萱、李君毅、洪小澎、劉大中、劉辰岫&未來敘事實驗室、管偉邦、謝啟民（以上依姓名筆畫排序）

展期：2023.9.18 - 10.13（每週一到六 10:00-18:30）
地點：名山藝術竹科館（新竹市東區工業東二路一號三樓）

【台北館】8.19 - 9.15「流光洩影」王仁傑翁明哲油畫雙人展

November 02, 2023Carol Chang

十三世紀喬托革新大舉，在宗教繪畫裡將「風景」的概念帶進世人視野，增添畫面的生動活力，亦是以風景展現人文關懷的啟示。而當代藝術對風景的思考、媒材、演譯已昇華至探索物象外之心靈感悟。王仁傑、翁明哲兩位藝術家在畫布展現觸動心緒的剎那景色，重現自然與生活的寧靜與生命力。

王仁傑的抒情抽象畫風成功結合中國哲學思維，在具象和抽象交聚間，更體現藝術家繪畫裡對感官氛圍的探索追求。山巖谷間的筆觸如草書線條般的飄逸挺拔，油彩如潑墨渲染出山巒疊障，帶著東方繪畫的含蓄優雅，擴展出瑰麗優柔的心象風景。

翁明哲關注的自然在於陽光下色彩變幻之美。無論鬧城或郊外風光、曙光乍現時分、暮色的瑰麗彩霞，「光線」便是翁明哲的創作靈光，明亮色彩在水泥刀揮灑下，留住一閃即逝的片刻，反映景物的瞬間印象。

兩位傑出藝術家透過不同視野、心靈、風格觀察體現的風景，映證當代藝術的紛呈表現，並在品味天地間得到調解現實與理想的心緒解脫。

流光洩影：王仁傑翁明哲油畫雙人展
開幕茶會 │ 2023.8.19 下午3點
展期 │ 2023.8.19 - 9.15 (每日10:00-18:30)
地點 │ 名山藝術台北館
地址 │ 臺北市仁愛路二段48-6號
電話 │ 02-3322-2988

【竹科館】7.18 - 8.20 植光穿梭：盛夏五人聯展

August 20, 2023Carol Chang

鬱鬱蔥蔥的盛夏，適合享受藝術世界的愜意沁涼。名山藝術竹科館，以｢植光穿梭」盛夏五人聯展，開啟美好季節的序幕。

李曜丞時常踽踽獨行於山林之間，在路途上，不斷地挖掘自己，感受片刻的光影、聲音與景物。透過雕塑，尋找內心與外界的平衡，循著石材天然的紋理變化，在方寸之間構築了光的路徑和無垠的想像。每見郭錦屏的創作，總為其細膩的描繪及想像力讚嘆不已。在絹布上透過超現實的表現手法，將喜愛的物件相互結合，除營造空間一隅豐沛的生命力表現，亦透過畫面物件的象徵性體現對希望的信念，間接傳達出自我生活的價值觀與人生觀。陳薇文的膠彩作品，有著獨特的氣質。一扇扇窗戶將現實分隔為不同的時空，穿越歷史的紅龍魚，籠罩著神祕古老的面紗，以華麗優雅的姿態穿梭其中，表達時光、記憶、情感川流而穿透空間的概念。黃昱昊從打電玩的經驗出發，發現隨著鏡頭移動，出現的 Bug或破圖，反而形成了一種遊歷虛擬世界的特殊觀看經驗。姑婆芋、龜貝芋與破圖的色塊，透過宣紙與水干顏料的運用，在真實世界裡呈現了獨特、清新的虛擬空間。彭禹慈的作品專注於創作過程中的精神心理探索，碎形的筆觸與柔和的色彩，在留白的空間中，形塑出寧靜卻帶有動態，浪漫且有秩序的氛圍。

五位新晉藝術家基於生活所處的時空環境發想，賦予作品更為深刻的時代精神及現世價值。貼近當代生活的表現，相信能引起您的共鳴。名山藝術竹科館，期待您的來訪，感受當代藝術豐沛的生命力。

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【植光穿梭】盛夏五人聯展
展出藝術家｜李曜丞、郭錦屏、陳薇文、黃昱昊、彭禹慈
展期 │ 2023.7.18-8.20 (每日11:00-19:30)
地點 │ 名山藝術竹科館
地址 │ 新竹市工業東二路一號三樓
電話 │ 03-5630612

【台北館】6.10-7.9 以「山」為名：藝術與科技交錯下的當代地景

July 07, 2023Carol Chang

在科技不斷發展更新的當代社會，人類世界的進步一日千里，動見觀瞻已與機械控制密不可分，隨之而來的AI複製時代，已造成生活方式的極端改變。然而，科技帶來生產方式的急速改變，一方面加劇人類傳統生產力、環境適應力的相對弱化，另一方面，其對自然界造成的威脅破壞亦日益增加，環境污染、生態破壞的問題益形嚴重，人類與生物之間的平衡產生巨大裂痕及危機。

本策展以「山」作為大自然的原始象徵，涉及與其相關的各種環境因素如雲、水、樹、石…的附帶討論，藉由人類歷史與大自然唇齒相依的寓言隱喻，探討紙上文本或科技影像中的山水幻象，反襯末世傳說、社會賴以生存的居所理想或烏托邦精神的崩解等問題。

不論是作為一種寓言、想像或虛擬情境的符號語彙，「山水」作為一種逃避現實、隱喻現狀及寄望未來的代名詞，藝術家透過本展覽，藉由傳統筆墨或高科技的輔助工具，在不斷對話與問題交錯的共振下，重新對當代自然保護議題提出批評和省思，藉以建立更具人文思想深度的當代視覺意象及行動策略。同時，藉此探討當代環境變遷中，人類對於風景、景觀、地景或山水的多重認識與意識重構，突顯理想棲地與生態平衡之間的緊張與衝突關係。

文：白適銘（國立臺灣師範大學美術系系主任）

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以「山」為名：藝術與科技交錯下的當代地景
策展人：白適銘、劉辰岫
展出藝術家：李英皇、李英維、李怡萱、李君毅、洪小澎、劉大中、劉辰岫&未來敘事實驗室、管偉邦、謝啟民（以上依姓名筆畫排序）

開幕茶會暨座談會：2023.6.18（日）下午3點
展期：2023.6.10 - 7.2（每日10:00-18:30）
地點：名山藝術臺北館（臺北市仁愛路二段48-6號）

【竹科館】5.15 - 6.11 「依隱玩世」李君毅創作展

June 05, 2023Carol Chang

李君毅出生於台灣，成長於香港，因現代水墨之父劉國松老師的指導，從此走上藝術創作之路。自香港中文大學藝術系及東海大學美術研究所畢業後，赴美國亞歷桑納州州立大學取得中國藝術史博士學位。

受到中國傳統拓本藝術及雕版木刻的啟發，李君毅以軟木製成的小型方章代替毛筆，反反覆覆以點拓的方式構成細緻且壯闊的奇妙景致。大膽前衛的表現手法，對照山水風景的構圖，反映的是當代知識分子對國家社會的人文關懷。著名藝術評論家李鑄晉教授稱許他：「一面吸收中國傳統藝術的精華，一面結合西方現代文化的因素，融會貫通而完成了其個人風格。」

面對近年來國際間詭譎多變的政經情勢，臺灣經歷了風雨飄搖的衝擊與挑戰，當前這座「寶島」表面上還是一片歌舞昇平的美好榮景，但社會內部其實存在著各種紛亂騷動的不安跡象。以革新水墨的創作觀念著稱的李君毅，擅長運用富於象徵意義的諷寓手法探討當代性與現世性的議題，其新作則意圖揭示臺灣當下社會所呈現錯綜紛繁的現狀。

「依隱玩世」展覽的構想，源自於李君毅的新系列創作「玩弄股掌上」和「耍花樣」，透過和魔術方塊的結合，讓平面的山水花卉有了多維度的展開與變化。本次展覽蒐羅了老師各系列的經典作品從捨棄毛筆的「水墨格新」到連墨都替除，結合傳統四大發明的「無墨鑄紙」，還有最新的立體創作，歡迎您來館欣賞，藝術家求新求變的精神與實踐。

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展期 │ 2023.5.15-6.11 (每日11:00-19:30)
地點 │ 名山藝術竹科館
地址 │ 新竹市工業東二路一號三樓
電話 │ 03-5630612

【陽明交大藝文空間】5.2 - 5.23「玩世」當代水墨的臺灣圖記

June 05, 2023Carol Chang

陽明交大藝文空間即日起舉辦的藝術展覽「玩世：當代水墨的臺灣圖記」，策展構想源自於水墨藝術家李君毅的新系列創作——「玩弄股掌上」。以革新水墨的創作觀念著稱的李君毅，擅長運用富於象徵意義的諷寓手法探討當代性與現世性的議題。面對臺灣在近年國際詭譎多變的政經情勢中不斷邊緣化，經歷了風雨飄搖的衝擊與挑戰，當前這座「寶島」表面上還是一片歌舞昇平的美好榮景，但社會內部其實存在著各種紛亂騷動的不安跡象，其新作則是意圖揭示臺灣當下社會所呈現錯綜紛繁的現狀。

李君毅的每一幅作品裡都承載著一段記憶，體現著一種心境，也是生命狀態的紀錄；在用色與運筆間表現當下情緒，內在形象的投射，不拘泥於固定於一種方式和技法創作，因應心境的變化而轉換。他認為創作應該是活的，是生命不斷的演繹變化、思考想像創造出來的結果，創作形式也應配合內在意義與情感而有所變化。

此次展出，同為展出者的策展人李君毅，集結了十位在師大藝研所蒙受其指導的新銳水墨藝術家，包括李孟芳、李璐宇、吳上瑋、吳惠淳、洪小澎、徐祖寬、許宸家、郭錦屏、楊喆、簡詩如。在水墨創作的延續上，他們承襲中國文人「依隱玩世」的傳統精神，反映與反思商品文化下「玩世不恭」的人生態度，以多元的媒材和不同角度詮釋當代水墨創作，窮形盡相地圖記了臺灣現實生活豐富多彩而矛盾複雜的生命情狀。

「玩世：當代水墨的臺灣圖記」預計展出李君毅的當代水墨作品約11件，包含《靈山心印》、《歷史的浪潮》等近年創作的巨幅畫作；參展的十位新銳藝術家則共同展出數十幅新作，展覽精彩豐富，歡迎想一窺水墨新風貌的您蒞臨參觀。

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展期：2023 / 5 / 2(二) ~ 5 / 23(二)
展出地點：交大校區藝文空間
開幕茶會：5/11(四) 14：00
藝術家導覽：5 / 11（四）15：00
開放時間：週一～週五 10：30 ~ 18：30
展場地址：新竹市大學路 1001 號陽明交通大學
交大校區浩然圖書館 B1 藝文空間

【台北館】4.8 - 5.14「萬世千秋」吳學讓百歲誕辰紀念展

June 05, 2023Carol Chang

吳學讓(1923-2013)生於四川省岳池，身為杭州藝專傳人，吳學讓學生時代親炙二十世紀中國美術最精彩的大師們教澤，師從林風眠、潘天壽、黃賓虹、李可染、陳之佛等老師，造就水墨寫意與工筆繪畫的厚實功底。

吳學讓立足於中西交會之界，然未拘於一方風格，正如摯友席德進形容「吳學讓像一隻火箭，衝離了地心的引力，而進入了太空，自在地翱翔」。吳學讓工筆、寫意、山水、現代抽象無所不工，皆能從心所欲，回歸東方文化主體，寫下近現代水墨畫史重要一頁。

吳學讓的藝術巔峰不僅存在反映時代精神的開創性表現，於美學傳薪、國際文化交流的貢獻皆令世人津津樂道。大師遠去，風範永存，名山藝術以〈萬世千秋〉感念水墨先驅橫跨兩個世紀的輝煌藝術情操，邀您共賞千年的時光軌跡，詠嘆仰之彌高的時代典範。

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萬世千秋：吳學讓百歲誕辰紀念展
策展人│鄭月妹 (逢甲大學特聘教授)
開幕茶會│2023.4.8 下午3點
展期│2023.4.8 - 5.14 (每日10:00 – 18:30)
地點│名山藝術台北館
地址│台北市仁愛路二段48-6號1樓 (近捷運東門站)

【竹科館】3.20 – 4.23 「浮世曼陀羅」張振宇當代佛教藝術

April 30, 2023Carol Chang

放眼觀諸古今，宗教信仰與藝術的結合，成就歷史上無數萬世流芳的藝術光輝。前北美館館長張振宇，習佛四十多年，以畢生學佛的修證，交融藝術與佛法智慧，將胸中宏觀轉化為磅礴如史詩般的「量子臉書」系列鉅作。透過熟悉的油彩畫筆，張振宇以超越歷代佛教藝術的表現，將佛理教義轉化為圖像，聚焦於「臉」作為其原創性的佛陀造像形式，精到的繪畫技巧，結合量子力學疊加多元圖像層次，呈現多變而豐富的時代樣貌！

藝術家認為「天命比任何福報都更珍貴。一個人的生命如果有目的、方向，比任何福報都要珍貴，如此，生命所有的一切，都意義重大，格外深刻。」這個任務對張振宇而言便是以當代藝術重新詮釋佛法，憑藉著對藝術的熱情、自我的使命感與期許，閉關多年潛心創作，如同敦煌藝術的當代實踐，著實令人感佩。

張振宇的「量子臉書」，無論對於當代繪畫或佛教藝術，都是嶄新的突破。《浮世曼陀羅》除了張振宇的最新創作外，也蒐羅了藝術家早期寧靜悠遠的文人風景。厚實的佛學修養與精湛的藝術天賦，期待您蒞臨欣賞。

「浮世曼陀羅」張振宇當代佛教藝術
展期│2023.03.20 – 04.23 (每日11:00 - 19:30)
地點│名山藝術竹科館
地址│新竹市工業東二路１號三樓

【台北館】2.17 - 3.26 「咫尺天涯」名山水墨典藏展

April 30, 2023Carol Chang

藝術之於生命的價值，在於其集結各時代的文明積累，化為真實偉大的作品，與觀者的情感共融、富足心靈，並為生命留下亙古長存的見證。開春展覽〈咫尺天涯〉集七位當代頂尖的水墨藝術家之最，以革命性的傳世經典觀讀東方，展現六零年代至今當代水墨藝術發揚的明絢軌跡。

東方山水至高意趣於道與技的兼容並蓄，咫尺畫幅間的高山流水盛載了天人合一的哲理宏觀，窺見千年來的文化傳承。而時移世易，眾藝術家尋求技法、概念式的突破，同時以創作回應社會動脈，成就劃破古今的思想結晶。

現代水墨之父劉國松吹響水墨革新的號角，震撼世人對水墨藝術的想像，給予後繼者深刻的啟發。同為國家文藝獎得主的江明賢，以書寫歷史的氣魄繪出踏過的千山萬水、千城百鎮，是近百年來少數成功實踐「引西潤中」的藝術家。具中國國家一級畫師殊榮的鄭百重以富麗煥爛、氣勢大度的青綠山水卓犖於當代畫壇。

來自香港的馮永基於建築、設計領域碩果有成，以新水墨再開藝術高峰。環境關懷與藝術美感，皆呈現跨地域的普世價值。李振明的後文人水墨，為文人畫的發展覓得合乎現代性的存在空間。鄧卜君以細緻筆法建構靈秀山石，渾厚有如生命力舒展的動感。李君毅以多元的成長背景、跨領域的思維脫胎自傳統筆墨，於技法、媒材尋求實驗性的創新，兼具文人隱逸的高古氣質。

覓得佳作的喜悅之情皆似經歷一場美學遊歷，也是驅動我們持續尋找優秀藝術家分享與眾的動力。名山藝術期盼成為喧鬧城市裡的一份清閒，以逾三十幅畫作，向您展現藝術家蓄勢自浩瀚豐饒的歷史，筆通造化湧發出的革新力量。

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咫尺天涯：名山水墨典藏展
展期│2023.2.17 - 3.26 (每日10:00 – 18:30)
地點│名山藝術台北館
地址│台北市仁愛路二段48-6號 (近捷運東門站)