轉念看世間 -- 嚴明惠棄前衛 深耕佛菩薩印記

記者郭書宏專題報導

人間福報  2013/1/14

       曾經是國內畫壇高舉女性意識的先鋒藝術家嚴明惠，過去作品多以創新前衛的藝術模式，公開表現個人感情世界，女性主義美學畫的主題顏色鮮明搶眼，呈現尖銳的批判風格；近年來嚴明惠潛心習佛，畫風一轉，成為執法器、陀羅尼珠的曼妙佛手，也有依〈大悲咒〉創作的佛教圖像，藝術處理方式變得柔和，意境也更臻圓滿。

       畢業於嘉義女中、台灣師範大學美術系、美國紐約州立大學藝術研究所，現任萬能科技大學副教授的嚴明惠，自小憑著勤學苦讀，以及與生俱來的藝術天賦，無論在教學或是創作上，皆有亮麗且傑出的表現，尤其九○年代自美留學歸國的她，是國內首見大膽逼問「性別意識」者，是把女性意識由水果、花卉隱喻性器圖像，內化轉型為宗教儀典的代表。

婚變成契機 重思性別議題

      「人生重大的轉變與契機，得從婚變說起。」嚴明惠與前夫離異後，開始思索「為何曾經如此關懷對方的兩個人，卻在感情上退墮、萎失？」對於情感的反思，促使她開始學佛，不僅在待人處事偏向「中庸」，亦體認到世間法的不足，她在宗教中找到更廣闊的出路，對女性議題的思考面向，也更為超脫、廣闊。

       嚴明惠認為，從女性角度思考是好的，但自從她接觸大乘佛教的「空觀思想」後，悟得究竟「無男女差別」的觀念，就像哲學中「存在主義」超脫性別，超脫男女二元對立的桎梏，「女性主義雖從女性出發，但要發展成偉大的思考或藝術，就必須超脫性別，理論發展才會臻於成熟圓滿。」

瓷刻大悲咒 5年創作80幅

       嚴明惠昔日畫作集中於「女性反映男性中心社會的性別觀察與感受」，自從學佛修禪後，她把女性意識放大成對眾生的關注，且進一步把藝術表現作為方便法門，修習觀音法門的她，一九九九年起，發心以瓷刻方式創作〈大悲咒〉佛菩薩像，經過五年歲月，終於完成八十幅〈大悲咒圖像〉，並於佛光緣美術館台北館展出。

       為將〈大悲咒〉佛菩薩像以堅固耐久的「瓷刻」媒介保存，嚴明惠從選瓷土、上釉，並在釉土上刻畫書法或圖像，每次只刻成三至五片，再放進窯子經過一定的火候時間燒，全程一手包辦；五年來日復一日，她沒有怨言、未曾放棄，憑藉的是終日持誦觀音聖號與〈大悲咒〉的虔敬，誠如她所言：「創作猶如修行」，而她修行的成果，從一尊尊的莊嚴的佛菩薩像容顏，便可細讀明白。

黑白佛手畫 一半一半的人生

       秀麗緻美的「佛手畫」，則是嚴明惠繼〈大悲咒〉圖像的主題創作。結印、執金剛杵、寶劍、淨瓶、法輪的佛手，搭配祥雲、蓮花與鳥禽，表現於瓷板、瓷碗、瓷壺，甚至是瓷桶之上，黑白的線條更能凸顯虛實，亦暗喻人間存在善與惡、是與非、好與壞等，都是一半一半的人生，傳達看淡世間的紛擾，勉眾盡心盡力為社會大眾努力服務。

       本著服務大眾、為佛教藝術留下當代印記的使命，嚴明惠自二○一○年起策畫「一花一世界」聯展、「觀自在」等佛教藝術特展。她說，結合藝術與佛法的力量辦展，為的就是淨化世道人心，更期傳承並開創具藝術、文化、歷史性的佛教藝術，「未來，我計畫以敦煌藝術表現《心經》意涵，打破過去以具象刻畫佛菩薩法相，以抽象思維詮釋體空的要義。」