能條雅由 Masayoshi NOJO（1989-)

 1989年出生於日本神奈川縣，2015年取得京都造形藝術大學日本繪畫碩士學位。能條雅由以獨特且繁複的技法，將當代覺語彙結合日式美學，探索記憶與時光流逝的主題。

扎根於日本藝術史，能條雅由的銀色色調、空靈閃爍的特質，令人聯想至17世紀日本江戶繪師尾形光琳。尾形光琳經常繪於屏風的流線銀色花紋，將氧化形成的變色象徵為時間流逝的表現。如此對時間母題的描述於克林姆等世界各地藝術家作品中皆可見，並成為琳派此日本藝術門派的特點。在能條雅由「海市蜃樓」系列作品中，以時間感喚起觀眾似曾相識的感覺，引發近在咫尺，但又遙不可及的記憶。

能條雅由細緻的處理創新、多元的混合媒材以表現對時間及記憶的探索。他首先於畫布基底以壓克力彩繪製大理石花紋，令人聯想起尾形光琳最著名的《紅白梅圖》中的流線紋理，接著以絲網版將細心調整的圖像轉印於畫布，隱約閃爍出底層的大理石紋理，同時賦予作品抽象的當代性表現。

Born in 1989 in Kanagawa, Japan, Masayoshi Nojo completed his MA in Japanese Paintings in 2015 from the Kyoto University of Art and Design. With his unique and complex techniques, he combines contemporary visual languages with Japanese aesthetics, exploring the themes of memory and the passage of time.

Rooted in Japanese art history, Nojo’s use of silver, ethereal and shimmering, is particularly reminiscent of Ogata Kōrin’s celebrated work during the Edo Period in seventeenth-century Japan. Kōrin’s marbled silver rivers, often painted upon byōbu folding screens, were symbolic of the fl ow of time due to the changing colour of the metal oxidising. This depiction of time has since been adopted as a motif by artists worldwide such as Gustav Klimt and has become a cornerstone of a form of Japanese art known today as Rinpa (literally meaning “school of Kōrin”). With his most recent series, entitled Mirage, Nojo uses this sense of time to conjure a sense of dèja-vu in the viewer, evoking a memory tantalisingly close, yet just out of reach.

This exploration of time and memory is achieved using an innovative variety of mixed media and techniques, with each stage meticulously executed. Firstly, Nojo prepares the foundation of his canvas with a marbled layer of acrylic paint, reminiscent of the river in Kōrin’s seminal work Red and White Plum Blossoms. Nojo then photographs, selects, and carefully adjusts each image before transferring the image to the canvas via silk screening, allowing the marbled layer beneath to shine through and to create an abstracted, contemporary twist to the work. Finally, layers of aluminium and silver foil are applied to the canvas that are highly symbolic and recreate a sense of intangible distant memories.

【個展】

2025 《光．景 Optical Scenery》，誠品畫廊，臺北，臺灣。
2024 《銀之休憩 Rest in Silver》，JD Malat畫廊，倫敦，英國。
2023 《沉浸在轉瞬即逝的自然之中 Immerse Yourself in the Transient Nature》，
WHAT MUSEUM，東京，日本。
《時之輪 -Wheel of Time-》，日本橋三越總店，東京，日本。
2021 《靜謐 Stillness》，YUKIKO MIZUTANI畫廊，東京，日本。
2020 《月光之下 Under the Moonlight》，JD Malat畫廊，倫敦，英國。
2017 《海市蜃樓 Mirage》，東京藝術畫廊，東京，日本。
2016 《海市蜃樓 Mirage》，Gallery Art Composition，東京，日本。

【聯展】

2024 《MEET YOUR ART FESTIVAL 2024 NEW時代》，東京，日本。
《凝視 Observation》，YUKIKO MIZUTANI畫廊，東京，日本。
《光影篇章 LIGHTS vol.1》，WALL_altanative，東京，日本。
2022 《ACTIVATE KOGEI+ART GINZA 2022》，松屋銀座，東京，日本。
《伏線 Foreshadowing》，誠品畫廊，臺北，臺灣。
《MEET YOUR ART FESTIVAL 2022 New沃土》，東京，日本。
2021 《藝術家聯展》，JR東日本大都會大飯店川崎，川崎，日本。
《栗和田榮一特別獎10週年紀念展》，佐川美術館，滋賀，日本。
2020 《JD Malat 畫廊快閃聯展》，Galerie 10畫廊，聖莫里茲，瑞士。
《明治神宮森林藝術祭「紫軒翠葉－美麗的森林與自然」》，明治神宮博物館，東京，日本。
《當代人的處境 The Contemporary Human Condition》，JD Malat畫廊，倫敦，英國。
2019 《藝術家聯展》，JD Malat畫廊，倫敦，英國。
《下鴨文化論辯 Shimogamo Cultural Debate》，下鴨茶寮 Shimogamo Saryo，京都，日本。
2018 《藝術家聯展》，JD Malat畫廊，倫敦，英國。
《下鴨文化論辯 Shimogamo Cultural Debate》，下鴨茶寮 Shimogamo Saryo，京都，日本。
《抽象與自然 Abstraction & The Natural World》，JD Malat畫廊，倫敦，英國。
2017 《藝術家聯展》，Ujang Art 畫廊，首爾，韓國。
2015 《栗和田榮一特別獎展》，佐川美術館，滋賀，日本。
《東京丸之內藝術獎 Art Award Tokyo Marunouchi 2015》，丸之內大廈，東京，日本。
《混沌中誕生的星辰—新世代藝術家 Stars Popped Out of Chaos》SPIRAL畫廊，東京，日本。
《璀璨之隅 Brilliant Corners》，東京藝術畫廊，東京，日本。

【藝術博覽會】

2025 《交織的語彙—媒材與思想的當代表現》，ART TAIPEI 臺北國際藝術博覽會，臺北，臺灣。
《ART FAIR TOKYO 東京藝術博覽會》，YUKIKO MIZUTANI畫廊，東京，日本。
2024 《ART FAIR TOKYO 東京藝術博覽會》，YUKIKO MIZUTANI畫廊，東京，日本。
2023 《ART FAIR ASIA FUKUOKA 福岡亞洲藝術博覽會》，YUKIKO MIZUTANI畫廊，福岡，日本。
2021 《ART FAIR TOKYO 東京藝術博覽會》，YUKIKO MIZUTANI畫廊，東京，日本。
2020 《Contemporary Istanbul伊斯坦堡當代藝術博覽會 線上展》，JD Malat畫廊，土耳其。
2019 《Contemporary Istanbul伊斯坦堡當代藝術博覽會》，JD Malat畫廊，土耳其。
《Art Central 香港藝術博覽會》，Gallery Art Composition，香港，中國。
《ZONAMACO 墨西哥藝術博覽會》，JD Malat畫廊，墨西哥。
2018 《KIAF 首爾藝術博覽會》，Gallery Art Composition，首爾，韓國。
《VOLTA 紐約藝術博覽會》，Gallery Art Composition，紐約，美國。
《ART FAIR TOKYO 東京藝術博覽會》，Gallery Art Composition，東京，日本。
《ARTIST'S FAIR KYOTO 京都藝術家博覽會》，京都文化博物館別館，京都，日本。
2017 《ART FAIR TOKYO 東京藝術博覽會》，Gallery Art Composition，東京，日本。
《ART JAKARTA 雅加達藝術博覽會》，Gallery Art Composition，雅加達，印尼。
2016 《ART FAIR TOKYO 東京藝術博覽會》，Gallery Art Composition，東京，日本。
《ART OSAKA 大阪藝術博覽會》，大阪格蘭比亞飯店，Gallery Art Composition，大阪，日本。
2015 《ART TAIPEI 臺北國際藝術博覽會》，臺北，臺灣。

【得獎紀錄】

2014 京都造型藝術大學（學士）畢業展，佐川藝術美術館、栗子和田英一特別獎
2013 京都造型藝術大學碩士畢業展最佳作品獎
Arts Bar「京之總藏」，大獎
ALBION 獎得獎者
特納獎，優異獎
東京奇蹟種子

【企業典藏】

佐川美術館
植島幹九郎美術館
DMG MORI 森精機株式會社
OCA TOKYO 私人俱樂部
環球音樂(日本)
東京紀尾井町王子畫廊豪華精選酒店
MYSTAYS PREMIER 成天精品酒店（日本）
私人企業等